＿＿はい、よく判りました。『アッティカ・ブルース』（Impulse）をじっくり聴きたくなりました。

「ウァ〜オ、ブラザー！！」

＿＿アッティカ刑務所は解放後どうなったんえすか？

「黒人差別が改善されたとはいえ、構造的には、まったく変わりません」

＿＿ワッツ刑務所は、地域全体を廃墟として保存しつつも、現代美術館になりました。

「そう、あれは素晴らしい。竹林の、あの設計は．．．？」

＿＿アラキ・イソザキ（磯崎　新）です。私は、プチブル・ライトのグッゲンハイム美術館なんかよりも、ずっと好きです。廃墟の美しさとモニュメントを 残しつつも、生き生きと甦えらせている。紛れのないポスト・モダンの極北です。

「なるほど。ブラザーは正しい」

＿＿で、教授（笑）が音楽を始めるようになったきっかけは？

「私の父はバンジョー弾き、母はもの凄い美声でしたから、大変な刺激となりました。幸いなことに、私は南部で育ちましたから、ブルースや、伝統的な黒人音楽に深く馴染むことができました。父がよく弾いてくれたのは、デューク・エリントン、カウント・ベイシー、そしてオスカー・ペティフォード」

＿＿生まれは？

「1937年5月24日、フロリダです。育ったのはフィラデルフィア。ジョン・コルトレーン、ジミー・ヒース、リー・モーガン、クラレンス・ショウらの故郷です。

＿＿私が、教授の演奏を意識的に聴き始めたのは、ニューヨーク・コンテンポラリー５です。その後、インパルス時代はもちろん、その後も、仏BYGを始め、すべて完璧に持っています。たとえば『スィート・マオ』(Uniteledis) なんて大好きです。 「えっ、本当？私は完璧じゃありません（笑）」

＿＿1969年以来、何度もニューヨークを訪れているのですが、初めて教授のナマと出会ったのは72年夏のニューヨーク・ミュージシャンズ・ジャズ・フェスティバル。深夜のハーレム・マウント・モリス・パークで、ソプラノを吹きまくってくれました。ジョン・コルトレーン(ts,ss)を支えたジミー・ギャリソン(b)とは、あれが最後ですか？

「そうです」

＿＿翌、73年には、セントラル・パークの野外ステージでお会いしました。ところで、スプラノを吹き始めたきっかけは？ 「３年位前(1970年)からです。当時私は、大変幸運なことに、カル・マッセイの招きで、フィリー・ジョー・ジョーンズとヨーロッパを楽旅したのです。マッセイも実は、ピッツバーグ生まれのフィラデルフィア育ちです。その時、たまたまフィリー・ジョーが、ソプラノ・サックスを持っていて、使ってみないかというのです。私はあまり気が進みませんでした。シドニー・ベシェやジョン・コルトレーンといった偉大な名手がすでにいるのです。それでもフィリー・ジョーが強く勧めるものですから、やってみるようになったのです」

＿＿教授にとって、カル・マッセイの存在は大きかったでしょうね。

「マッセイに実際に会い知己になったのは、1968、9年頃のことです。でも、マッセイのことは、私がティーンエイジャー時代のコルトレーンと同じように、いうなれば、アイドルでした。その作・編曲は、当時から高い評価を得ていました。マッセイとドン・バイアスが、偉大な教師として、私の音楽的向上に手を貸してくれたのです」

＿＿ジョン・コルトレーンとの出会いは？

「フィラデルフィアで私に大きな影響を与えてくれたジミー・ヒースや、リー・モーガンがしばしばコルトレーンの噂をしていたものです。実際にコルトレーンと出会ったのはニューヨークに来てからです。今でも昨日のように覚えています。「ファイヴ・スポット」にコルトレーンはセロニアス・モンク(p)と出演していました。コルトレーンは非常に温厚な人です。自己紹介をし、お宅を訪問してもよいか尋ねました。私は、コルトレーンから多くのものを学びたかったのです」

＿＿以来、コルトレーンとはしばしば共演しましたか？

「はい、何回かは共演しました。その度に、貴重な勉強をしました」

＿＿『至上の愛』のレコーディングに参加したのですか？

「はい、たとえ永久に陽の目を見なくても構いません。私は共演のチャンスを与えてもらっただけで、音楽創造の手伝いをさせていただいただけで、最高に感謝しているのですから。
　レコードを創って、人に聴いてもらうことは、そう重要なことではありません。レコード制作というのは、商業活動ですから」

＿＿リロイ・ジョーンズは、もう音楽活動とは無関係なのですか？

「NYC5（ニューヨーク・コンテンポラリー５）以来、一緒に行動していません。彼は今、故郷のニューアークで、主に黒人問題に対する政治活動をしています。私は今も尊敬しています」

＿＿フリー・ジャズとは？

「それはジャズ評論家が分類上考え出したものにしか過ぎません。フリーという本来の意味からすれば、シドニー・ベシェもフリー・ジャズです。実のところ、黒人音楽の求めるものはフリーです。それが本来のあり方なのです」

＿＿ジャズとは？

「まず、“ジャズ”という定義を追放することです。誤解の原因はすべてそこにあります。われわれは“ブラック・ミュージック”という定義をします。そのことを最初に看破したのは、アメリカ人ではなく、フランスのアンドレ・ドレールです。『アメリカにおける真の音楽創造者である』とね」

＿＿教授はイスラム教徒ですか？

「これと決めた宗教はありません。私は単純に神を畏れるだけです。もしも、存在するとするならばですが」

＿＿最後に、ブラック・ミュージックを愛する日本人へのメッセージをお願いします。

「今回、われわれは、束の間ながら、ヒロシマを訪れる機会を得ました。貴方がたが中国人やバトナム人民と同様に苦しみに耐え忍んでこられたことを熟知しています。その苦悩が自由への熱望と自決権の獲得を目指してのものであったと考えます。いかに、苦しみがひどくとも、頑張って下さい。何故ならば、貴方がたは正しいのですから。必ず勝利を収めるからです」 　アーチー・シェップが初めて来日したのは1973年10月である。ぼくは新宿厚生年金ホールや京都「Big Boy」他でシェップを聴く。京都は『ステレオ』（音友）の取材である。どういうわけか、シェップもデイヴ・バレル(p)もステージはヘロヘロでベストではない。口のしまりがなく、よだれを流し続ける始末。とはいえ、楽屋で断続的に行われたインタビューではシャキッとしている。さすがは准教授ってところですかな？！
　ちなみにメンバーは、ビーバー・ハリス(ds)、グラチャン・モンカー(tb)、ドン・ペイト(b)、デイヴ・バレル(p)、マーヴィン・ピーターソン(tp)。シェップ自身がもっとも評価しているのは、ビーバー・ハリスで、「私の教師であり、ブラザーであり、インスピレーションそのものの存在」だと言っている。来日中のシェップはいつもダークスーツにハンチングで通している。たった一度だけハンチングを脱いだのは、ヒロシマに触れたときだけ。それにしても、指が限りなくセクシーで美しい。