「ラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポン」は、これまで作曲家や時代をテーマに選んできたが、概念的なテーマへ移行、2015年は「PASSIONS　パシオン」として、作曲家たちの創造の根源にある「魂の奥底から放たれる強い感情」を通して約400年の時代を旅した。この試みは音楽的には成功し、興行的、プロモーション的には大きな課題を残した。今回、特に印象に残ったのは、海外を拠点に活躍する日本のピアニストたちの快演だ。詳細はコンサートレポートをご参照いただきたい。

#151 酒井茜とエフゲニ・ポジャノフのピアノデュオによる、モーツァルト＜2台のピアノのためのソナタ＞?は、それぞれ独自のグルーヴを秘めながらときに会話するようにときに闘うように、“ジャズ”を超える究極のインタープレイを魅せた。酒井はその自由な感覚のため世界の名手との共演でとてつもないケミストリーを生み出すことがあり、その一端として2014年のルガーノにおけるマルタ・アルゲリッチとのライブ録音を含む『春の祭典』(キングインターナショナル)を2015年8月にリリースした。
#165 児玉麻里はベートーヴェン＜ピアノ・ソナタ＞全32曲のコンサートを行い、全曲をCDに録音するという偉業を成し遂げているが、その中から3曲演奏された。その明晰な感覚と確かなタッチ、ダイナミックレンジの広さの中で、ベートーヴェンの多様な表情と内面を描き出す素晴らしい演奏だった。
#221児玉桃ソロ公演はメンデルスゾーンとシューマンの恋のパシオン。『鐘の谷』(ECM NS2343)で鮮烈な印象を残した児玉桃だが、ここでもピアノを直感的にではなく巧みに絶妙に操り、その美しい響きの中で作曲家の想いを鮮明に浮かび上がる。なお、横須賀でのコンサートでは『鐘の谷』に収録されたラヴェル＜鏡＞も聴くことができ、その感覚をさらに強く持った。(同公演での竹澤恭子とのラヴェル＜ヴァイオリン・ソナタ＞における不思議な“ブルース＆ジャズ”の感覚、さらに堤剛が加わったチャイコフスキー＜ピアノ三重奏曲 第1番＞も素晴らしかった。)
#257児玉麻里、児玉桃によるメシアン＜アーメンの幻影＞では、メシアンへの敬愛と研究に裏打ちされて、美しい響きに満たされ、力強く、歓びと希望を秘め、光と色彩を感じさせる素晴らしい演奏となった。

ECMニューシリーズを代表するエストニアの作曲家アルヴォ・ペルトが取り上げられ、#246ヤーン=エイク・トゥルヴェ指揮 ヴォックス・クラマンティスで、＜ヨハネ受難曲＞が演奏されたことも特筆したい。2015年、エストニア出身のパーヴォ・ヤルヴィがNHK交響楽団の首席指揮者に就任、「エストニアに自分のアイデンティティーを強く感じています。人口130万人の小国の文化を世界に紹介することも自分の大切なミッションのひとつと考えています。」と語っており、ペルトが日本でも演奏の機会が増えることを楽しみにしたい。

2016年のテーマは「la nature 自然と音楽」、会場に日比谷野外音楽堂も加わる。2015年の成果と問題点を踏まえて、ルネ・マルタンに導かれた新たな発見と興奮、幅広い層への浸透を両立した成功を期待したい。

詳細は、コンサートレポートを参照。
http://www.jazztokyo.com/live_report/report817.html

横須賀芸術劇場リサイタル・シリーズ43〜竹澤恭子 堤剛 児玉桃
http://www.jazztokyo.com/live_report/report835.html

ラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポン 2016〜la nature 自然と音楽
http://www.lfj.jp/lfj_2016/

酒井茜＆マルタ・アルゲリッチ／ストラヴィンスキー 春の祭典 他 (キングインターナショナル)

Mari Kodama / Ludwig van Beethoven : The Complete Piano Sonatas (Pentatone)

Momo Kodama / La valle des cloches (ECM NS2343)

Arvo Pärt / The Hilliard Ensemble - Passio (ECM NS1370)

神野秀雄 Hideo Kanno
福島県出身。東京大学理学系研究科生物化学専攻修士課程修了。保原中学校吹奏楽部でサックスを始め、福島高校ジャズ研から東京大学ジャズ研へ。『キース・ジャレット／マイ・ソング』を中学で聴いて以来のECMファン。東京JAZZ 2014で、マイク・スターン、ランディ・ブレッカーとの“共演”を果たしたらしい。