御大クインシーに捧げるアーバン・ヒップホップ・ヴァージョンのヒット・ナンバー集

懐かしや．．．＜アイアンサイド＞。1969年から６年間TBSで放映された刑事ドラマ『鬼警部アイアンサイド』のテーマ。入れ替わりに1975年から９年間日本テレビのB級事件を集めたワイドショー『TV三面記事 ウィークエンダー』のテーマとして２度目のお務めを果たした。都合１５年間、毎週TVから流れ、いまだに猟奇的な事件のレポートのアタマには必ずと言っていいほど、このメロディが流れる。しかし、このアルバムではアーバンなヒップ・ホップに姿を変えており、かつての“事件性”は影を潜めている。先入観なしに聴く若いリスナーはキャッチーでカッコイイ曲としてすんなり受け入れるだろう。そう、“キャッチー”と“カッコイイ”（ヒップ）がこのアルバムを通じたキーワードだ。クインシーが手掛けたアルバムがいつもそうであるように。アルバム・タイトルにもなっている＜ソウル・ボサ・ノストラ＞。オリジナルは1962年のクインシーのヒット・アルバム『ビッグ・バンド・ソウル・ボサ・ノヴァ』収録。これもTV-CMで使われているから耳にしたファンも多いことだろう。ジャズ・ファンの間では“あの”ローランド・カークがフルートを吹いていたことが話題になった。ジョージ・ベンソンのヒット・アルバム『ギヴ・ミー・ザ・ナイト』(1980)のタイトル曲M4。これまたヒップ・ホップ・ヴァージョン…。クインシーの新作と思い聴き進んでいくと、エイミー・ワインハウスの＜イッツ・マイ・パーティ＞が登場する。クインシーが1963年にプロデュースし大ヒットしたレスリー・ゴアのデビュー曲だ。エイミーはたしか２年前に急性アルコール中毒での事故死が世界的な話題になった。ネットにあたってみると、何とこのテイクはエイミーの最後の録音とある。ワインハウスといえば、トニー・ベネットのグラミー受賞アルバム『デュエッツll』の＜ボディ・アンド・ソウル＞が最後の録音として話題になったことが記憶に新しい。いずれにしても、このアルバムがアメリカでリリースされたのは２０１０年１１月、今月末、生誕８０周年を祝う来日公演を記念しての初めての国内盤のリリースということである。
クインシーは1933年3月シカゴの生まれ。1994年刊行の「New Grove Dictionary of Jazz」を見ると、クインシーの職掌として、まずarrangerを挙げ、続けて composer、bandleader、trumpeter そして最後に pianistが来ている。最新の wikiではこれに、producer、conductor、actorが加わる。14才でトランペットを習い始め、4年後にはライオネル・ハンプトンのバンドのメンバーになり、すぐにフリーランスのアレンジャーとして活躍し始めたという驚異の音楽早熟児。ジャズ・ファンとしては『ウォーキング・イン・スペース』(1969/A&M)などが気になるが、一般的には、アレンジャーやプロデューサー、業界人としてはA&Rや経営者としての活躍が評価の対象になるだろう。ピークは、アルバムの世界記録を達成したマイケル・ジャクソンの『スリラー』(1982)。個人的には、『スリラー』とともに、“USA for Africa”の＜We Are the World＞が忘れがたい。メイキング・ビデオを家族で繰り返し観た。録音中ネックレスでノイズを出したシンディ・ローパーにクレームを付けるクインシーに、「怒るなよ、クインシー．．．」と諌めるレイ・チャールス。クインシーとレイは子供の頃からの親友で、アルバムをプロデュースしている間柄。独特のフレージングで一節をこなしたボブ・ディランだが集合写真では“僕、知らん”とそっぽを向く。観るたびにディテールに入り込み飽きることがなかった。
さて、このアルバム、クインシーゆかりの曲をヒット曲を交えながらアーバン風味のヒップ・ホップを中心にブラック・コンテンポラリー（死語とはいえ他に適切な表現を知らない）で仕上げた１枚。クインシーはエグゼクティヴ・プロデューサーとして参加するに留まり（とはいえ、Q様の冠をいただくだけありクインシーの威光が隅々まで行き届いている）、むしろクインシーを慕うミュージシャンたちから献呈された作品といえるだろう。来日記念盤として＜愛のコリーダ＞から始まる２枚組『クインシー・ジョーンズ／Q80〜グレイテスト・ヒッツ』もリリースされているが、＜アイアンサイド＞や＜ソウル・ボサ・ノヴァ＞のオリジナル・ヴァージョンが収録されており、『ノストラ』に比べさすがにややもたるがジャズ・ファンはこちらの方に居心地の良さを感じるかも知れない。（稲岡邦弥）