ＥＣＭに新しい才能が登場していたのを見逃していた。ノルウェーのカンテレ奏者シニッカ・ランゲラン。カンテレという楽器はハープを横にしたような楽器で、弦をチューニングするレバーが付いている。フィンランドの民族楽器で、ランゲランはフィンランドに近いルーツがあるかもしれない。ノルウェーは地続きだし。

５月２３日（日）、東京駅八重洲口徒歩３分の Salon'd TOSHIN という会場で、日本カンテレ友の会主催により、ランゲランのソロ・コンサートが開かれた。３０名ほどの小さな会場で、親密な雰囲気の中、朗々とした北欧トラッドの歌声に圧倒され、カンテレのチューニングをずらすことで演出される微分音もしくはメセニーのピカソ・ギターを思わせるつまびきに瞠目させられた。伝統的なフォークの味わいに斬り込むカンテレの現代的表現。それでいて、その静かな音の織り成す必然性にはアヴァンギャルド感は皆無である。

も、もしかしたら、こういう浪曲ががなるような不協和音の自然な配置は、フォークの根源に触れているのか？カンテレとは、こげにエッジのある楽器なのか、と、おののいていたが、ＥＣＭコンプリートを備える月光茶房の原田正夫さんとＥＣＭミュージシャンに信望の厚いオフィス大沢さんからお話をうかがうに、カンテレという楽器に現代音楽やエレクトリックな表現の分野はそもそもあるのだそうだ。なるほど、すると、おそらく正統的な演奏法によるカンテレ演奏に親しんでおられる日本カンテレ友の会の皆さんは驚いてしまう演奏だったのかもしれない。

でも、ふつうに五線譜にのる伴奏としてのカンテレだったら、あ、心地よいフォークの音楽ねー、で、終わってしまうわけだし、そこはマンフレッド・アイヒャーが目をつけたただものではないカンテレの表現であり、ランゲレンのＥＣＭデビュー作『Starflowers』(ECM 1996)では、くぐもる音響トランペット奏者アルヴェ・ヘンリクセンや、トリグヴェ・サイム、アンダース・ヨルミンとの越境的なサウンドを静謐にかつ現代的に響かせている。



今年リリースされたＥＣＭ第２作『Maria's Song』は、ヴィオラとオルガンを配置し、Ｊ.Ｓ.バッハの作品とオリジナルを交互に構成してゆく、クラシック・ファンにもおすすめできるＥＣＭらしい逸品に仕上がった。・・・あ、このヴィオラ奏者はケティル・ビョルンスタの『光 The Light』（タガララジオ<track 043> 参照 ■) でも奏でているひとだ。

シニッカ・ランゲランは５月２８日に札幌でもコンサートを行なう。札幌で聴いたら、また、さぞかし北欧に近い感じがして素晴らしいだろうなあ。おれの持論では、音楽は土地と感応する、土地の精神によって眼差される、裸にされたり、煮沸されたりする、と、はなはだオカルトちっくな考えがあるのだけど、それは単に湿度と空間を形成する建築素材なのだろうか。みんなと話していておいらのＥＣＭロマンチシズムに翳りが・・・。（多田雅範）