昭和の大ヒット曲のひとつに菅原都々子（すがわらつづこ）が歌う＜月がとっても青いから＞がある。“月がとっても青いから　遠回りして帰ろう”という歌詞で始まるのだが、このアルバムの原題『If the moon turns green』を見て思い出した。＜If the moon turns green＞は、ビリー・ホリデイの持ち歌だが、菅原都々子の曲との共通項はふたつある。ひとつはもちろん「月」だが、もうひとつは両者の声質。菅原の声はハスキーでありながらハイ・ピッチな側面を持ち、ビリー・ホリデイの声質に似ているといえないだろうか。ビリーは1915年生まれで、都々子は1927年。一回り違いの、ともに卯（うさぎ）年。突然出てきたビリー・ホリデイ＝菅原都々子近似説．．．。都々子の＜月がとっても青いから＞は、愛するふたりの幸せを歌ったロマンチックな内容だが、ビリーの＜月が青くなったら＞は、実現の難しい恋を焦がれる歌である。
さて、本作だが、サブタイトルにあるように「月と星のうた」である。月にタイトルを持つ歌が１1曲、星が４曲。#2の＜I’m old fashioned＞（時代おくれの私）はちとややこしい。タイトルに月も星も出て来ないのだが、歌詞に月と星が出て来る。「I love the moonlight」と「The starry song that April sings」。
さらに、月と星の歌をコレクションするなんて「古いタイプの女ね、私って」とやや自嘲気味ながらウインクしてみせるダイアナ・パントンの茶目っ気も読み取れる気がする。
ダイアナ・パントン、カナダ（オンタリオ州ハミルトン生まれ）が生んだ新しいヴォーカル・タレント。2005年、『．．．yesterday perhaps』でデビュー。2年に１作ずつのペースでアルバムを制作し、本作は2007年にリリースされた２作目。カナダを中心に大きな評価を受けた。一聴、ソフトなヴォイスで耳あたりが良く、雰囲気にのって聞き流してしまいそうだが（もちろん、そういう聴き方もある）、内容はしっかりしており充実している。ヴァースのある曲はすべてヴァースからしっかり歌い込む。年齢的には三十路の半ばだと思われるが、恋の歌や愛の歌を自らの人生経験を通じて咀嚼し、情感を込めて歌うが決して過剰にはならない。むしろ情感が自然と滲みでるようなクールな歌いぶりと言った方が的確かも知れない。彼女の成功の要因のひとつにドン・トンプソン（1940~）とのコラボレーションがあげられるだろう。ドンは文字通りカナダ・ジャズ・シーンの“ドン”的存在で、ジム・ホールとの共演で知られる趣味の良いマルチ・インストゥルメンタリストである（本作ではピアノとベースを弾き分ける）。＜コルコヴァード＞で知られる#6はフランス語で歌われているが、これがまたぴたりとはまっている。オンタリオ州は英語とフランス語がほとんど共通して使われており、彼女はパリ大学でフランス文学を専攻、この留学がデビューを遅らせたようだがその経験は決して無駄にはなっていない。彼女のキャリアと音楽性からアメリカのステイシー・ケントを思い出した。ステイシーは、ロンドンに留学、英文学を学んでいる間にジャズ・ヴォーカルに目覚めてプロに転向した。地味だがソフィスティケートされた唄法に特徴がある。
「星と月」といえば、むかし好きでよく読んだ吉行淳之介の作品に『星と月は天の穴』があるが、こちらはロマンチックな対象である星と月は天の穴に過ぎない、とシニカルな視点を持つ。何れにしても、星や月は昔から文学者や音楽家のイマジネーションを刺激する存在ではある。（稲岡邦弥）