２セットとも聴いた。さすがジャズ・ピアニストだ。ステージに出た１曲目が抜群だった。

ファーストセットの１曲目、これがＥＣＭからソロとしてリリースされるトラック１なら、アリだ。そうか、これか。ファーストセットは６曲くらい演ったのかな、１０、８、７、８、７、９くらいの出来だな。１０点満点みたいな点数でもないけどさ。２０年近く聴いてきたけど、トラック１が進化だ。

セカンドセットの１曲目、これが１０点超えの演奏だった。東京のクラシックの殿堂である東京文化会館小ホール、「数々のピアニストの斃れた血糊が生々しいあの厳しいホールで、どれだけ説得力のある響きを叩き出せるものか」とおれは考えてきたけど、プーさんは凄かった。２曲目以降は７〜９の出来だったかな。

６月のブルーノートで菊地雅章ＴＰＴトリオ、ワールドプレミアで公演したジャズはとんでもない水準だった、事件だったと言っていい。今月、アメリカ最大のジャズサイトAll About Jazzで 「The Year of the Trio: Fred Hersch and Masabumi Kikuchi」（http://www.allaboutjazz.com/php/article.php?id=43004#.UIqZ62-vFGa）という記事が載った。今年はプーさんとフレッド・ハーシュの２つのピアノ・トリオの年だった、という、おれが書きたいくらいの断言だ。しかしよ、プーさんのピアノ・トリオってＥＣＭから出た『Sunrise』のことを指しているわけだけど、タイコのポール・モティアンは死んでんだぜ。残酷な記事だと思わねえか。どのピアノ・トリオを聴けというのだ。ヴィレッジ・ヴァンガードでＴＰＴトリオをブッキングしているんならハナシはわかる（フレッド・ハーシュ・トリオはブッキングされてる）。ＴＰＴトリオはモティアンとのSunriseトリオの先を行っているからな。

ＴＰＴトリオを演ったプーさんに匹敵する出来は、それぞれのセットの１曲目だ。音のいいヤマハのピアノを選んだことも、マイクが４本立っていることも、状況的に正解だ。

と、こう書いておいて、だ、どの曲もプーさんらしい厳しく研ぎ澄まされた演奏だったよ、どの瞬間の集中にも納得がいった。わたしも奏者になって、音と一体になれた。

一時期いろいろとＮＹのプーさんとメールでやりとりしていたんだけど、『Sunrise』がリリースされてからはメールは控えている。絶賛されることも、記事になることもおれはわかっているし、死線を乗り越えてくれただけでファンのおれは満足だ。アビさんというお嬢さんがいることは、ついこないだまで知らなかった。今日、誰にも教えられずにアビさんはこのひとだとわかったのは、不思議だった。

ジャズの特権は、さ、今を生きることでしょ、と、メガネの奥の真剣な目で優しく諭された？のは２００１年のインタビューだった。おれはまだＥＣＭフリークに毛がはえた程度の耳の編集者だった。どこでどうおれの耳が今に至ったのかよくわからない。

プーさんがタワレコのフリーペーパーintoxicateのインタビューで、ＴＰＴトリオにアンドリュー・シリル（タイコ）、ティム・バーン（サックス）を加えようと考えていたようだけど、その後の展望が気になる。とにかくＴＰＴトリオの音源は早くＣＤ化してほしい。すでにかなりの量になっているだろうＴＰＴトリオ音源、ジャズ史の重要文化財だ、アイヒャーは信用できん、ＥＣＭのスティーブ・レイクに預けるべきではないだろうか。

コンサート会場で「ウォール・オブ・サウンド」という文庫本のような冊子をもらった。「人生のある時点で自分を守るために用いた曲について」のエッセイ集。なるほど、防御としての音楽。今の若いひとは最初から世の中は派遣労働の現場だったり、切ないな。おれも今は日雇いだがな、おれはいいんだよ。そのエッセイの一節、「タコ部屋には淡路島から両親が死んだので来たという本来なら中学生の男の子も居た」、ううむ、現実にツメを立てるちからが音楽にはあると信じたくなるようなコンサートだった、な。

プーさんの笑顔、手をふる。