1978年チャイコフスキー国際コンクールに21歳で優勝したプレトニョフは、その後、指揮者、作曲家としても活躍を続けたが、2007年からはピアニストとしての活動を停止していた。復帰は日本のピアノShigeru Kawaiと出会ったことがきっかけとのことで、９年ぶりの来日公演は協奏曲とリサイタル。そのリサイタルを聴く。
　Shigeru Kawaiの響きは、スタインウェイなどにくらべ、ウェットだ。それが、後半に置かれたスクリャービンの音の万華鏡にはぴったりで、細心のペダリングによるにじみとぼかしが見事な音の綾を織り上げ、耳を陶然とさせた。コサックのショパンと呼ばれた若きスクリャービンの『前奏曲』全曲にしたたるロマンと幻想性がかぐわしくたちのぼり、翼をひろげる。朝露が葉先からほろほろとこぼれるようなワルツ風第２曲、16歳のときに書かれた第４曲レントのまさにショパンを思わせる清白な抒情、透きとおった高音がきらきらと輝きながら降ってくるパッセージがとりわけ美しい第８曲、プレストでの低音を逞しく鳴らした第14曲、第21曲アンダンテのぽとぽと落ちてくる繊細きわまりない音のしずく、最後の第24曲堂々たるプレストなど、多彩な言葉でつづられる詩をていねいに編み込む。一音一音に自身の作曲家としてのまなざしをあてた緻密な音楽作りでスクリャービンのピアニズムを浮き彫りにしてみせた。
　前半のシューベルトのソナタ『第13番』も素晴らしかった。まろやか、かつ、粒立ちのよい音で、草花が咲き乱れる野道を歌いながら歩いてゆく風情の第一楽章。ときに瀬音高らかな小川の傍らを通り、日陰に湿った森の吐息を聞き、と思うと差し込む陽光にまばたきするような心楽しい散歩だ。シューベルトの魂の最も敏感な部分にそっと触れてゆくようなアンダンテ楽章から一転、稚魚がぴちぴち跳ねとぶアレグロまで、21歳のシューベルトのしなやかな感性が活写された。バッハは自在なアゴーギグのなかに生き生きした律動が流れを刻む。とりわけ左手が音楽のフォルムを端正に伝えた。
　４月に聴いたプレスラーがピアニシモとフォルテの間で音楽を創っていたように、プレトニョフも叫ばず騒がず、限定されたディナミークの幅のなかで奥深い表現を生み出す。自分はヴィルティオーソではない、と語るプレトニョフは音楽家としての成熟を確実に我がものとしているようだ。