渋谷毅はいつも音楽とじかに向き合っている。そして音のひと粒ひと粒が輝いている。だから渋谷毅のピアノはどのような場所でもその場の空気によく馴染む。たとえ10人で満席の小さなクラブでも大きなコンサート・ホールでも、少々ガタのきたアップライト・ピアノでも渋谷毅の独特の音色が響き、その場の空気にすっと馴染んでしまう。そこに作為などは全く感じられず、しごく日常的なところが渋谷毅の凄いところである。

　2007年の春、『フェイマス・メロディーズ』(VACM-1335)と『フェイマス・コンポーザーズ』(VACM-1336 )レコーディングの構想を練っているときに渋谷さんと何度か打ち合わせをさせていただいた。私の頭に描くイメージを言葉で伝えるのは難しいので、渋谷さんが弾いたら原曲のもつメロディーや綾をこえて渋谷さんの世界が広がると想われる曲を60曲ほど選び出し、曲目リストと代表的、と云うよりも私が好む演奏をMDに落として聴いて頂いた。
　レコーディング当日の2007年6月4日、渋谷さんは沢山の譜面をかかえて半蔵門の「TFMホール」に現れた。譜面のなかには私の曲目リストからの曲もあったが渋谷さんが選んだ曲も沢山あった。
　＜ダニー・ボーイ＞、＜ポルカドット・アンド・ムーンビームス＞、第30回日本アカデミー賞、最優秀音楽賞を受賞した映画「嫌われ松子の一生」から＜キャンデイ・ツリー＞など二人で選んだ曲が次々と演奏されJTのオーディオ・マイスター、及川公生さんが渋谷さんの音とホールの気配を媒体に刻んでゆく。小休止のあとだったか、渋谷さんは＜金髪のジェニー＞と＜デイ・ドリーム＞そして＜スノー・フォール＞をメドレーで弾き始めた。フォスターとエリントン／ストレイホーンそしてクロード・ソーンフィルという一見なんの関連もなさそうな3曲をごく自然に結びつけ、あたかも自作曲のように5分51秒にまとめた。そこには、きっかけはそれぞれの曲であっても、つきつめて聴いてゆくとひらめきに満ち、品格のあるロマンティックな詩の世界が浮かび上がってくる。どんなに耳馴染んだ名曲でも渋谷毅というフィルターを通過すると今までとは違った清新な響きがよみがえるのである。

　渋谷毅は1939年の生まれ。この秋で72歳になるがピアノから生み出す音はいつもフレッシュで若々しい。東京芸大付属高校〜東京芸大作曲科というエリート・コースを歩みながら学生時代からジャズの現場に好んで現れた。あまり知られてはいないがジョージ川口＆ビッグフォー、シャープス・アンド・フラッツ、ウエスト・ライナーズなど歴代の名グループでも演奏してきている。高校時代、菊地雅章(p)と同期だったこともこの道に入るきっかけのひとつだったのかも知れない。今、二人は方向こそ違え、それぞれがなにものにも変えがたい独特の美の世界を築き上げ、絶えず聴くものを魅了し続けている。

たとえば、人は誰でもストレスで息詰まるような感覚に向かうことが一度や二度は経験するだろう。そんな時渋谷さんの＜ソリチュード＞を聴く。ワンコーラスも聴かないうちに胸が一杯になって涙がこぼれ落ちる。そして涙のあとに安らぎをとりもどす。甘さはないけれど背筋を正した渋谷毅のピアノが落ち着きと寛ぎを与えてくれるのである。